Farbenprächtige Kunstwerke von Ina Cierniak

Künstlerin Ina Cierniak über Neuanfang, Inspiration und Kreativität

Frisch, farbenfroh und ausdrucksstark: So würden wir die Bilder von Ina Cierniak beschreiben. Zu Beginn der Corona-Pandemie hat die Hamburgerin entschieden, sich ganz der Kunst hinzugeben und arbeitet seitdem hauptberuflich als Künstlerin. Wir verfolgen ihr Schaffen bereits seit einiger Zeit und mögen ihre Kunst sehr. Daher freuen wir uns besonders, dass wir mit Ina nun über ihre Kunst und ihren Werdegang sprechen durften und sie uns Einblicke in ihr kreatives Arbeiten gibt.

Du hast dich mit 40 entschieden, dich beruflich voll deiner Kunst zu widmen. Was hat dich zu diesem Schritt bewogen und wie hat sich der Neustart angefühlt? 
Ich habe mich entschieden, meinem Herzen zu folgen. Ich lebe mit und von meiner Kunst. Es ist ein wahr gewordener Traum für mich. Ich folge meiner Intuition im Leben und beim Malen. Der Neuanfang war spannend. Ein schönes Abenteuer. 

Auf den ersten Blick fällt auf: Deine Kunstwerke sind bunt. Pastelltöne dominieren. Was löst Farbe bei dir aus? 
Es ist für mich ein wahres Glücksgefühl, wenn Farbe und Pinselstrich harmonieren. Wie tanzende Schmetterlinge im Bauch. 

Du hast in deiner Jugend Graffiti gesprayt. Inwiefern beeinflusst dich diese Stilrichtung noch heute?
Davon mitgenommen habe ich vor allem den Mut, einfach loszulegen. Wenn ich meine Oneline-Bilder (Bilder, die aus einer durchgehenden Linie entstehen, ohne abzusetzen) male, muss ich immer an die Murals (Wandbilder) damals denken. Beim Outlines (Umrandungen) oder Schatten setzen, muss ich auch an damals denken, denn das habe ich durch die Graffiti-Kunst gelernt.

Bevor du hauptberuflich Künstlerin warst, hast du Modedesign studiert und danach als Make-up-Artist gearbeitet. Was verbindet für dich all diese Bereiche und wo siehst du Unterschiede im kreativen Arbeiten?
Für mich ist die Herangehensweise die gleiche. Es geht um das (kreative) Erschaffen. Bestenfalls mit den eigenen Händen. Das ist es, was mich glücklich macht.
Alles, was ich bisher in meinem Leben geschaffen habe, hat mich dahin gebracht, wo ich heute bin: in meinem eigenen Atelier. Ich empfinde pure Freude bei dem Gedanken daran, wie ich damals meine Diplomkollektion entworfen und geschneidert habe. Oder wie ich bunte Make-ups auf Gesichter gemalt habe. Für mich ist das alles miteinander verbunden.

Wie beschreibst du die Entwicklung deiner Kunst? Was inspiriert dich dabei? 
Ich glaube, mein Stil entwickelt sich von Bild zu Bild weiter, mal in die eine, mal in die andere Richtung, und manchmal fließt alles zusammen. Im Moment habe ich das Gefühl, ich bin auf einem Fluss, der mal nach links und mal nach rechts in eine Kurve geht und irgendwann mündet er im großen Meer. Das ist dann der Moment, in dem alles zusammen fließt, ein Stil, der aus allem Bisherigen entsteht. Ob man dort jemals als Künstler ankommt, weiß ich nicht, aber der Weg dorthin ist schon eine tolle Sache. Mich inspirieren dabei viele Dinge, Alltägliches, alles, was einen umgibt. Meine Bilder entstehen oft, weil ich sie vorher vor meinem inneren Auge gesehen habe. 

Deine Kunstwerke wecken in uns ein Gefühl des Frühlings. Was magst du am Frühling am liebsten?
Das stimmt. Generell inspiriert mich die Natur zu jeder Jahreszeit.

Findest du auch noch Zeit, „nur für dich“ zu malen oder stehen alle deine Werke zum Verkauf? 
Ich versuche, immer „nur für mich“ zu malen, da ich mir so den kommerziellen Druck rausnehme. Das Prinzip der Dienstleistung funktioniert für mich nicht beim Malen.Ich möchte dabei frei sein und fühlen, was zu mir kommt, um gemalt zu werden.Die meisten Bilder kann ich aber nach einer gewissen Zeit loslassen. Es gibt ein paar, von denen ich mich nicht trennen kann. Sie bleiben in meiner privaten Sammlung.

 
Im Juni findet Inas erste Einzelausstellung statt: 
"FLOURISH"
03.06.-17.06.2023
Galerie Deichstraße, Hamburg

Fotos © Jan Singelmann
Titelbild © Nassim Ohadi

Website Ina Cierniak
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